元 音 和 辅 音
吐字器官发出的语音，可分为元音和辅音，元音又称母音，辅音又称子音。发元音时：呼气冲开闭拢的声带，使声带振动产生乐音性的声波，声波达到口腔，口腔有一定的开度，使声波不受到阻碍，发任何元音时口腔和舌头的肌肉都保持均衡的紧张。发辅音时，气流从肺内呼出到达口腔．受到口腔不同部位，不同程度的阻得，摩擦而产生声音，因而辅音是语音中带有噪音的成分．每个元音都有各自不同的音色，主要由于发不同的元音时，口腔的开闭。嘴唇的收圆、放扁，舌位高低等变化不同。特别是舌头的前后高低等舌位的变化，使得口腔和咽部形成前后两个大小不同的共鸣室，按照共鸣（共振）原理．这些共鸣室使声带音中某些泛音共鸣特别增强，在语音声学频谱上把这些增强的泛音区域称为元音的共振峰．每个元音的共振峰频率不同，共振峰的不同就形成了每个元音各自不同的音色．
值得研究的是，学唱歌发声时的元音和说话时的元音不完全一样。如果将言语元音的口腔姿势用于歌唱。特别是发i、ü时．唇舌的位置可将声音挡住。这时语音虽然清楚但由于声音被挡住，歌声则不响亮、如果想使歌声响亮。且字音清楚，就不能单用言语发声的方法，特别是中音部分以上的声音，避免用舌前部和舌中部调节，而是张大口，利用口咽部分的肌肉和舌的后部来调节所唱的元音．所以有人认为，口咽部是歌唱家的嘴．因而歌唱的元音共振峰与言语者不同．根据尔热夫金研究歌唱发声时各个元音共振峰位置，特别是高共振峰位置，几乎每个元音的泛音增强区都在2500一300O赫兹范围内，而低共振峰的位罡则都在400至600赫兹之间．这种歌唱共振峰的频率，正好是人的听觉最敏锐的区域．因而歌声具有上述共振峰时，色嘹亮，这也是评价演唱水平的条件．据桑德伯格研究，歌唱时，如果喉结下降，咽部扩大，造成喉管面积小于咽部横断面面积的六分之一时，即可产生歌唱共振峰舌系带短会影响发声吗？
舌系带在舌的下方，舌系带过短，则影响舌尖部运动妨碍说话、咬字，特别是影响辅音，如舌尖前音z（资）c（雌）s（思），舌尖音d（得）、t（特）、n（呢）、l（勒），舌尖后青zh（知），ch（齿）sh（诗）、r（日），舌尖颤音更受影响．舌系带短到什么程度才影响咬字而需要手术呢？我们根据临床经验认为，如果前述咬字功能完全正常，毫不影响正常言语和演唱，就不需要手术．否则就需要手术．这里需要说明的是，舌系带手术后，言语咬字功能是不是就可以立即恢复正常了呢？不是，一开始仍然会咬字不清需要一定时间的嗓音矫治训练，改变错误的发声习惯以后，才能恢复正常．
软腭在演唱发声中的作用
软腭是指口腔后上部的腭肌，栭弓和悬雍垂（俗称“小舌头”）．它前过硬腭，形成一个近似圆形的顶，是发声器官的共鸣腔的一部分．与硬腭相比是可以随意调节的一部分．当软腭抬起时，或“里面打开”时，口腔的后部和咽腔的容积加大，软腭放松时，或“里面不打下时”，腔体就变小，同时加大了通往鼻咽的通道．
发声中软腭与舌头，嘴唇和下巴互相配合，根据所发元音和音高的要求进行运动，如发a（啊）o（欧）u（呜）这三个元音时，软腭抬起来，使共鸣腔的软腭部分升高扩大，声音浑厚圆润，发i（衣）、e（唉）时，软腭基本是放松的，声音向前，变窄、明亮较响，所以我们可以把软腭看作是共鸣腔的“调节器”。既然它起着调节作用，那么在发声中就要不断地变化共鸣腔的大小，形状和紧张度，来适应发
声的需要。
然而有人演唱时，过分强调抬起软腭，“打开里面”，使之失去了与舌头，嘴唇，下巴和其他发声运动的协调，结果使口腔里面撑得大大的，声音发得空空地，词句唱得含混不清．由于软腭僵持地上抬，使整个发声运动处于紧张状态，失去应有的平衡与协调，久而久之将会引起发声功能的紊乱和喉部的病变产生。果在发声中软腭不积极参与运动，也就是“抬得很低”，“不打开”时，声音不能充分地共鸣扩大，就会出现高音“紧”，上高困难，或出现鼻音等，这是问题的另一面，也是必须指出的．
大 脑 与 演 唱
演唱是一特殊形式的运动，参与发声的器官很多，它们运动的形式是非常复杂的．演唱时，口形的变化。胸腹腔的起伏，呼吸的快慢，声带的振动，共鸣腔的变化，身体的姿态．面部的表情，感情的运用等等，它们是怎样配合得那么协调，那么准确的呢？它们的组织者，指挥者是谁呢？是人的高级神经中枢，是大脑．
那么大脑又是怎样来控制，支配发声运动的呢？
演员通过大脑的思维活动，反复对作品进行艺术加工，掌握作品的内容，然后再运用他熟练的发声技巧，才能唱出带有感情，富有感染力的歌声来．人们常说：歌唱容易悦耳难．悦耳容易，动人难，就是这个道理。
大脑通过视觉来控制歌唱。人类许多功能均是模仿得来的．而模仿主要的途径是通过视觉．从语音发声过程来看，小儿初学到的语言。都是看得见口形的字音．如唇膏“爸”“妈”，学员学习歌唱时口形的状态 歌唱的姿势，视谱视唱。都离不开视觉的指导．
通过听觉控制歌唱．听觉帮助儿童学习说话与歌唱。半意识和有意识地对自己的声音给予控制和校正．对歌唱演员来说耳音非常重要，即使有不很严重的听觉障碍．也会影响歌唱的准确性．许多耳音不好的人，唱起来“走调”就是这个道理．
情绪的变化是大脑皮质功能活动的外在表现，歌唱者的喜、怒、哀、思、悲、恐、惊等情绪上与心理上的变化，对声音的质与量，均有明显的影响。常常见到，人在悲伤时，声音低沉。愤怒时，声音粗矿。忧愁时，声音暗淡，惊恐时，声音颤抖。生闷气时，甚至会引起失声现象。说明情绪的变化对声音影响是很大的。
大脑通过内在感觉来控制歌唱．在发声时，有的器官运动是不受主观意识支配的，如：声带的关闭与展开、声带振动频率的快慢、共鸣腔的变化等等，大脑通过演唱时不同的音高和音强，在身体不同的部位产生的振动感、麻木感、舒适感、肌肉的紧张感等内在感觉来控制歌唱。当然，要获得这种熟练的感觉。是需要经过长期地训练才能达到的。
所以说大脑是演唱这一特殊运动的组织者、指挥者是恰当的． 听 觉 与 嗓 音
我们生活在声音的世界里，耳朵是我们接受声音的门户，起着对周围环境监听的作用。它把各种强弱高低。悦耳和嘈杂的声音接受过来．传给大脑听觉中枢。大脑听觉中枢把各种不同音调、音质、音强和节律的简单音响与复合音响信息印记下来、储存起来，通过大脑的思维，对声音心象进行选择、演绎，概括成为新的具有不同内容、风格的声音形式——旋律，以用于生活、工作和学习．
一个丧失听力的人，由于他听不到正常发音的音响，大脑慢慢失去对发声运动的调整与控制，因而使得讲话发音含混不清．
一个作曲家，他有敏锐的听力，大脑中有丰富的声音心象，通过大脑的思维活动，可以把特定的意境、思绪、旋律以谱曲的方式表达出来．
做为一个演员，音乐听觉要求他对音调、音色、音律、音强有较高的分辨能力，所以听觉好坏是进行发声训练的先决条件。只有听觉好，才能听得准确、敏锐，才能有丰富的听觉印象，不断地丰富听感的内容．探索、认识新的声音结构．以不断地矫正自己的歌喉，这对提高演唱的艺术水平是有好处的．同时还应注意对耳朵的保护，防止耳部的外伤和炎症，更应避免强爆炸声的刺激，以保持良好的听觉能力．
歌唱演员的喉咙是特别的吗
中世纪后，随着文艺复兴，声乐事业也进入了“黄金时代”、著名歌手辈出，但由于科学的落后，不少人都还认为他们喉咙一定是与众不同的．
18世纪50年代，著名声乐教员加西亚终于用他自制的喉镜，通过反光镜看到了自己的声带．此后，他利用日光、烛光（当时爱迪生还没发用电灯）检查了许多著名歌唱家的喉咙，研究了他们歌唱时喉部的运动。发表了《人嗓的研究》一文。当时他并没有发现歌手们的喉部在解剖结构上与普通的正常喉咙之间有什么明显区别．
一个多世纪过去了，科学有了巨大的发展，解剖生理学的研究已进人了超微结构。进入了细胞生理、生化的阶段越来越多的研究证明了歌喉的特点主要不在于外形，而是在功能方面．
歌喉在发声时，各结构之间的配合协调而精确．“内耗”高度降低。因此，又有人把歌手的喉咙称之为“高效率的喉咙”。