拉丁舞基本功技巧剖析
一、 纵向牵引技巧。亦谓体态要求。即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整，腰胯上拉，肩部下沉，膝盖向内，垂直地面。
二、 平面牵引技巧。这是实现重心转移的关键。其要领是，无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动？不同的意识会带来绝然不同的效果。只有脚随身动，才会产生龙（蛇）摆尾和行云流水般的效应。一些人跳舞多年，为什么还是“会踩脚”“怕踩脚”，就是因为身随脚动。
拉丁舞基本功技巧剖析
五、反身技巧。所谓反身，就是以腰轴旋转意识带动上半身的（不完全）转动。它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡。没有反身技巧，身体就会显得僵硬；有了反身，重心转移就会锦上添花。
六、倾斜技巧。这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。
拉丁舞基本功技巧剖析
七、摆动技巧。以腰胯发力而实现的摆动感，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动。为获取摆动感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及漆关节的配合，从而实现身体在空中的挪动。
八、升降技巧。以促进重心转移，实现平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直漆盖，使身体上升到最高，然后随着漆关节弯曲使脚跟逐渐落地
Salsa入门常识
1、基本节拍：每一音乐节拍为6～8拍，1次一拍一动，每支曲4～5分钟。
2、基本舞步：从音乐的第一拍起开始跳。配合节拍从左脚开始迈出第一步，连续3次踏地动作后，再从右脚开始重复动作。
3、身体旋转：旋转时重心放在脚掌，身体保持平衡，干脆利落地完成一个完美的转身。
4、动作细节：双手自然随身体舞动，臀部收紧，胯部运动灵活，熟练后逐渐跟上音乐节奏。
拉丁舞中的步法、脚位、脚法
今天我给大家介绍几个拉丁舞中常用的名词术语，明白了这些常用舞蹈术语的意思，也会让我们这些业余拉丁舞爱好者显的更专业一点，让专业舞蹈学生也复习一下，加深理解，同时也方便和拉丁舞高手进行交流，共同提高。
一个舞种的基本单元是“舞步”，“舞步”是由“步”组成的，单足每运动一次称为一“步”，由若干数目关系相对不变的步（例如左右脚运动的顺序、每一步的脚位、身体的姿态和方位等）组成舞步（或称步法、动作）。
脚位：是每一步相对于场地、身体或另一只脚所处的位置。
脚法：既在跳舞过程中脚与地面接触的部位（脚跟、脚掌、全脚运动方式）及用法。
基本步的刻苦训练 学习拉丁舞，首先要掌握拉丁舞的节奏及舞蹈风格，这就就离不开基本步的刻苦训练。 练习基本步就象唱歌学曲调一样，曲调学会了，会唱了，不一定就是唱的好，唱同样的歌，即使曲调都对，都不跑调的前提下，歌唱家唱出来的为什么就那么动听，那么感人呢。跳舞也是一样，如果你基本步会走了，不代表你基本功已经练习好了，基本功是判断一个人舞蹈水平的标准，所以，基本功的训练是不能忽视的，很多人不愿意练习基本功，却强烈渴望自己能跳好，只想跳套路，不虚心，这样是很难有所提高的。
拉丁舞之四个优先考虑的原则
· If 2 peoplo dance together with fun, when you see, you want to see, you want to be involved！
· 看一对舞者像淘气的精灵：挑逗对方的情绪纵情音乐之间；他们之间深情的凝望，而在舞蹈之中，男女舞者优雅的交缠着，时而狂放热情，时而优雅性感，不用说，心情一定也跟High 了起来。
· 就像拉丁舞蹈，它特有的风格使每个人都充满着惊喜。
1. 音乐：身体律动符合音乐节奏，才能使舞蹈动作更具吸引力。
2. 默契：舞伴之间如何能一同随音乐起舞。重要的是两人之间讯息传递的默契；也就是我们经常提到带领（Lead）与跟随（Follow）的协调性。
3. 美感：不论是身体姿势线条，在任何移动的两个位置之间都能很优美。
4. 速度：强调的不是爆发力与快慢的问题，而是如何使身体的位置更精准；如果能掌握动作开始与结束的位置── 稳定而准确，自然看起来就很有速度感。
· 值得一提的是，如果过份强调速度，而把其它三项原则摆在脑后，将会使得舞艺的发展受到限制。
· 所谓的带领（Lead）与跟随（Follow），，男士主导方向及节拍的改变，当女士由于接收男士不同的讯息，营造出不同的气氛时，男士必能够灵敏的响应。如此两人才能有默契愉快的跳舞。
世界上出名的舞者，只要上台跳支舞，就能赢得如雷的掌声，羡慕了多少人！但是舞林高手之所以成功是有其秘诀的。一个出名的舞者，他们开始都会选择良好的环境去学舞，这个良好的环境就是具备着各种优良的条件：首先，他要选择在哪里学？向哪位老师学？选择好的音乐、好的舞池，还要有一双好舞鞋。这些条件缺一都会让你输在起跑点上；因此，舞界有位著名的舞者曾说过：「跳舞，要先从好的地板、好的音乐、好的舞伴开始，才有可能跳得好。」
说到学舞的环境，就是指学舞的场所。一般大型建物里都设有活动中心、交谊厅、会议厅或大教室，甚至民间的大厦公寓，也都有可供用的舞蹈场所，其次是舞蹈教室、舞厅、舞场。舞者不可单纯的考虑就近方便，或以便宜省钱为主要考虑条件去选择习舞的地方，这样会让你失去许多机会。一般来说，跳舞的地方应该是要兼备硬件和软件设备的，有木质的地板设备是理想的条件，但是有些活动中心或会议厅等，常见有磁砖或塑料地板，甚至是地毯地板，因为当初设计时，并不是以跳舞为目的，所以你无法选择，只能将就。这样不标准的地板，是无法达到好的效果的，最好还是选择有木质地板的地方练舞较合适。当然一般专业的舞蹈教室，无论地板、音响、师资等设备较为齐全。至于舞厅或舞场，虽然地板、音响等设备可能较好，但是环境较为复杂，当然亦有少数不错的舞蹈场所，也是提供练舞的好地方。
舞伴，当然也是练舞条件之一；如何选择舞伴，也是重要课题。俗语说：近朱者赤，近墨者黑。学舞，就像打高尔夫球一样，平常应多和比自已打得好的人一起打，才对自已有所助益，才会进步。初期阶段是不容易分出谁跳得比较好，等进入情况后，你会发现你身边的人是你的舞伴，或不是舞绊。当然，如果有人醉翁之意不在酒，看面貌佼好者，总是列入优先考虑，做为选伴的条件，春心荡漾，总会使人进步缓慢。要进步，只有找个程度比你好的人当即舞伴，才会跳得好。
选择师资，也是一个重要的课题，不能以为得奖最多的人就一定是好老师，有的人会跳不会教，跳得好却教不好，或者平常喜欢摆架子，动不动就骂人、发脾气，使你对自已失去信心，手脚因紧张而僵硬了，还能学什么舞？谁是好老师，你可能从朋友或舞界中得知一些风评和讯息；再者，你亦可从多方面去研判。一般来说，课程较满、资历较深者是较有教学经验的，具有亲和力，教学态度认真者，亦是较高水平的老师。当然，老师除了教舞之外，仪表气质也得注重，毕竟跳舞是一种具有国际礼节的绅士运动，假如衣冠不整，香烟不停，烟臭味熏得你无法忍受，会十分影响你的上课情绪的，舞界里是绝无此辈之流。有的老师是教惯了团体班，一个钟头下来，你一定分不到几分钟。如果选会数较少的班或个别上课，学费可能较高，但老师较有充分的时间教导你，二者之间是一种金钱和时间的抉择，先摸摸自已的口袋再决定吧！
最后说到舞鞋，对舞者来说，是最重要的一项。如果说音乐是舞者的灵魂，舞鞋就是舞者的生命，是舞者身体的延伸，也是身体的一部分。一般人可能以为穿一双普通的便鞋跳一跳也可以，何必花钱买舞鞋？或干脆买一双便宜的仿冒鞋穿著充数，反正自已也不是很会跳，更要小心有些老师或店家为了较高利润，便拼命推销低劣的舞鞋，以多赚一点钱。这种「只偷一毛钱不是小偷」的观念，就是阻碍进步的毒药。要知道「工欲善其事，必先利其器」，每种舞都有它的专用鞋：跳摩登，有摩登的舞鞋；跳拉丁，有拉丁用的舞鞋；其它还有芭蕾舞用的芭蕾舞鞋、踢踏舞鞋；最近还出有专属探戈用的舞鞋；英国的世霸舞鞋公司今年更推出了给教师或评审专用的教练鞋。分工很细，每种鞋都有它不同的结构和特点，以便用来适应各种不同舞步。在此建议初学者可以先买双练习用的练习鞋来跳，进入第二阶段后，可以再买一双拉丁摩登两用鞋。女生初学时先穿二寸低跟鞋开始，慢慢的再增高为二寸半、三寸……才不会重心不稳扭伤脚踝。过高的后跟对初学者是一种惊险的负担。低跟舞鞋，大部分是初学者跟高个子，或跳男步的女生的最爱，而三寸的高跟鞋的确使人变得婀娜多姿，婷婷玉立，适合程度较高的舞者。不会善用舞鞋的舞者，就像高球场上的选手，选取错球棒，上不了果岭，只有错失掌声和奖金的遗憾。
不久之前，听说：「要知道比赛时，哪对舞者会得冠军，从他们出场架势及走路恣态便可一目了然。」这证明当初你所决定的一切事物，对后来的成果是有极大的影响的。