流畅是舞蹈的“血液”
观看摩登舞比赛，有的选手运行流畅，有的选手则显得“累人”，甚至肢体扭曲。中医有句名言：通则不痛，痛则不通。“通”，是一个生命体活力的象征。舞蹈之所以区别于美术和雕塑，就在于她的流动性。我认为流畅是舞蹈的“血液”。
摩登舞的流畅，主要是看舞者的线条、舞步的移动和舞蹈的衔接。
流畅的线条——摩登舞选手的线条从轴线上来分，有竖、横、矢状轴线条；从身体部位来分，有脚部、腿部、腰部、背部、肩部、颈部、头部、手臂线条；从运动方式来分，有前进、后退、摆荡、旋转等等。无论是静止还是移动状态，舞蹈所要求的线条，都应该是自然流畅符合人体运动科学的，不能扭曲。这是对一个摩登舞者基本的线条要求。
流畅的移动——从运动的角度来看，跳一支摩登舞，是舞者在不停地进行前后移动和左右转动。但是，同样是移动或转动，为什么有的舞者似行云流水、轻松流畅，有的选手如脱鞋过河、艰难费劲？究其原因，主要区别在于底盘。比如，好轿车，底盘沉，跑得快又稳；差轿车，底盘轻，跑得慢又晃。一对摩登舞选手如果把身体的重量都放在地板上，底盘沉稳，力量由脚下而生，自下而上传导，那么，无论是移动、旋转还是摆荡，就有了流畅的基础。其次，在于上盘，腰和背要延续底盘的力量传导，协调整个身体拓展运动幅度，从而延伸空间，拉长时间，推进或牵引整体的移动。
流畅的衔接——有的舞者，单看一个动作，他们有流畅的线条和移动，但是，连续看一条线、两条线，又会觉得他们时不时就会出现一个个疙瘩。这里有两个问题，一是这对舞者动作之间的衔接不好，二是舞者比赛的套路编排不合理。左转系列动作的结束，应该是右转系列的开始，反之亦然。这样，选手在舞蹈中自然而然就能借上人体运动的惯性力量，使舞蹈轻松、自然、流畅。