关于芭蕉的诗句
杨万里的芭蕉三首
《芭蕉三首》是中国宋朝杨万里的诗词。
《芭蕉三首》
宋杨万里
骨相玲珑透八窗，花头倒挂紫荷香。
绕身无数青罗扇，风不来时也不凉。
杨万里的简介
杨万里，字廷秀，号诚斋，男，汉族。吉州吉水(今江西省吉水县)人。南宋杰出诗人，与尤袤、范成大、陆游合称南宋“中兴四大诗人”、“南宋四大家”。
杨万里的介绍
杨万里(1127年-1206年)，字廷秀，号诚斋。江西吉州人(今江西省吉水县黄桥镇湴塘村)。南宋大人。绍兴二十四年(1154年)进士。历任国子博士、太常博士，太常丞兼吏部右侍郎，提举广东常平茶盐公事，广东提点刑狱，吏部员外郎等。反对以铁钱行于江南诸郡，改知赣州，不赴，辞官归家，闲居乡里。在中国文学史上，与陆游、范成大、尤袤并称“南宋四家”、“中兴四大诗人”。他作诗25000多首，只有少数传下来。
淳煕六年(1179年)至十一年任职广东，发现惠、潮等州外皆无军营，将士皆居城中，遂奏请同意，在所有诸路乡间外砦盖造廨舍营房，不准士兵迁驻城内。在惠州先后写下脍炙人口的诗作如《白鹤峰》《游东坡故居》《解舟惠州新桥》《游丰湖》等，其中《游丰湖》是惠州西湖历代名诗之一：“三处西湖一色秋，钱塘颍水及罗浮，东坡原是西湖长，不到罗浮便得休”。其人其诗在惠州影响很大，被祀于西湖畔的景贤祠。
杨万里的事迹
中兴四大家
在当时有很大的影响。他的与陆游、范成大、尤袤齐名，称“中兴四大家”(南宋四大家)。他起初模仿江西诗派，后来认识到江西诗派追求形式、艰深蹇涩的弊病，于绍兴三十二年(1162年)尽焚其力作诗篇千余首，决意跳出江西诗派的窠臼而另辟蹊径。他在《荆溪集自序》中曾回忆过自己走过的创作道路：“余之诗，始学江西诸君子，既又学后山(陈师道)五字律，既又学半山老人(王安石)七字绝句，晚乃学绝句于唐人。……戊戌作诗，忽若有悟，于是辞谢唐人及王、陈、江西诸君子皆不敢学，而后欣如也。”他在诗中也曾明确表白：“传派传宗我替羞，作家各自一风流。陶(潜)谢(灵运)行前更出头。”(《跋徐恭仲省干近诗》之三)正因为他不随人脚跟、傍人篱下，敢于别转一路，推陈出新，终于自成一家，形成了他独具的`诗风，其诗风格纯朴，语言口语化，构思新巧，号为“诚斋体”。对当时诗坛风气的转变，起了一定的促进作用。
学问渊博
杨万里学问渊博，才思健举。他的作品富有变化，既有“归千军、倒三峡、穿天心、透月窟”雄健富丽的鸿篇巨制;也有状物姿态，写人情意，随手拈来，却能曲尽其妙的写景抒情小诗。诗风平易自然、构思新巧、幽默风趣、清新活泼，有很强的艺术感染力。他又十分注意学习民歌的优点，大量吸取生动清新的口语谣谚入诗，因此，他的作品往往“俚辞谚语，冲口而来”(蒋鸿翮《寒塘诗话》)，给人纯朴自然的感受。如：“月子弯弯照九州，几家欢乐几家愁;愁杀人来关月事，得休休去且休休。”(《竹枝歌》)完全似脱口而出的一首山歌，反映了他向民歌学习的成就。
杨万里现存的诗篇，有一部分直接抒写自己的爱国感情及对时政的关怀。特别是他充金国贺正旦使的接伴使时，第一次横渡江、淮，去北方迎接金使，亲眼看到宋朝的大好河山沦于金人手中，淮河成了南宋的北部边界，两岸的骨肉乡亲，不能自由往来，心中有无限感慨，写下了不少爱国的诗篇，如：“船离洪泽岸头沙，人到淮河意不佳;何必桑乾方是远，中流以北即天涯!”“两岸舟船各背驰，波痕交涉亦难为。只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞。”(《初入淮河》)他路经镇江金山时，看到风景如画的金山的亭台变成了专门招待金使烹茶的场所，愤慨地写下了“大江端的替人羞!金山端的替人愁”(《雪霁晓登金山》)的诗句，深深地鞭挞了屈辱的南宋小朝廷。此外，如《过扬子江》、《虞丞相挽词》、《豫章江臬二首》、《宿牧牛亭秦太师坟庵》等诗章，或寄托家国之思，或呼吁抗战复国，或歌颂抗敌捐躯的将领，或讽刺卖国投敌的权奸，都是万里的名篇。
关心民生
他也有一些诗作反映了劳动人民的生活，表达了他对民生的关心及对劳苦人民的同情。如《悯农》、《观稼》、《农家叹》、《秋雨叹》、《悯旱》、《竹枝歌》、《插秧歌》等，思想性和艺术性都比较高。但上两类作品数量并不很多。
现存诗篇
杨万里现存的诗篇，大部分是吟咏江风山月的写景抒情之作和应酬之作。这部分，作品有的题材过于细碎，缺乏高度的艺术概括，流于粗率浅俗。但他也有不少抒情写景的小诗，由于观察细致深入，描写生动逼真，感情真挚浓厚，因而意趣盎然，颇能动人。如“梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。”(《闲居初夏午睡起》)“雾外江山看不真，只凭鸡犬认前村。渡船满板霜如雪，印我青鞋第一痕。”(《庚子正月五日晓过大臬渡》)“春回雨点溪声里，人醉梅花竹影中。”(《除夕》)均写得圆转自然，清新活泼，极有思致，和那些专门描摹风云月露的诗人走的是不同的道路。在近现代。
杨万里芭蕉三首赏析
下面是小编分享的杨万里芭蕉三首赏析，欢迎大家阅读。
诗人杨万里简介
杨万里：1127--1206，字廷秀，号诚斋。吉州吉水(今江西省吉水县)人。南宋杰出的'诗人，汉族人。一生力主抗金，与范成大、陆游等合称南宋“中兴四大诗人”。绍兴二十四年中进士。授赣州司户，后调任永州零陵县丞，得见谪居在永州的张浚，多受其勉励与教诲。
孝宗即位后，张浚入相，即荐杨万里为临安府教授。未及赴任，即遭父丧，服满后改知奉新县。乾道六年(1170年)任国子博士，开始作京官，不久迁太常丞，转将作少监。淳熙元年(1174年)出知漳州，现改知常州。六年，提举广东常平茶盐，曾镇压沈师起义军，升为广东提点刑狱。
不久，遭母丧去任，召还为吏部员外郎，升郎中。十二年(1185年)五月，以地震应诏上书，极论时政十事，劝谏孝宗姑置不急之务，精专备敌之策，坚决反对一些人提出的放弃两淮、退保长江的误国建议，主张选用人才，积极备战。次年，任枢密院检详官兼太子侍读。
十四年(1187年)，迁秘书少监。高宗崩，万里因力争张浚当配享庙祀事，指斥洪迈“指鹿为马”，惹恼了孝宗，出知筠州(今江西高安)。光宗即位，召为秘书监。绍熙元年(1190年)，为接伴金国贺正旦使兼实录院检讨官。
终因孝宗对他不满，出为江东转运副使。朝廷欲在江南诸郡行铁钱，杨万里以为不便民，拒不奉诏，忤宰相意，改知赣州。万里见自己的抱负无法施展，遂不赴任，乞祠官(无实际官职，只领祠禄，等于退休)而归，从此不再出仕，朝命几次召他赴京，均辞而不往。开禧二年(1206年)，因痛恨韩侂胄弄权误国，忧愤而死，官终宝谟阁文士，谥“文节”。
多事芭蕉阅读答案
多事芭蕉
张瑞
中国的文人大多是喜欢梅竹兰的，固然这些都是气清晶莹的东西，但用得滥了，反而匠气，倒是芭蕉，逸气里有着亲切，家常里又带点桀骜之感，反是更讨人喜欢，有一点真率的东西在里面。
在画里，芭蕉与梅兰竹是不能一列的，倒是与瓜瓜果果的东西颇为投缘。当然，文人眼里的瓜瓜果果也不单是菜篮子里的瓜果，那是蕴涵着出尘的意味的——越是家常的越是要出尘，也就越具有了禅意。我们看齐白石的大白菜真是好，淡墨浓墨地一勾一染，简单到不能再简单，但简单里的逸气却又不是人人可为的了。其实，芭蕉较之大白菜，仙气本来更浓一些，这样反倒不适合齐白石的笔墨了。齐白石的笔墨有点像汪曾祺的散文，都是很白菜味的东西，也是很士大夫气的讲究平和淡远的东西，像个遗老似的。丰子恺是弘一 -的 -，自然也是慈悲为怀、儒雅温厚一类的人物。丰子恺倒是也真作了些很具佛性的诗文书画，但我真正喜欢看的，是他那幅“人散后，一钩新月天如水”，觉得诗倒仿佛天生是为画而存在着的，是这样一种浑然里漫溢着的禅意，没有一丝一毫的刻意为之，较之佛性，更是空灵。这真是好，但仿佛，这样的笔意，有点温润晶莹有余而率性狂放又不足，也是不适合芭蕉的。倒是书法史上有个“以蕉代书”的人物，酣畅淋漓的，正是蕉身上的那种气息。说的是那个“笔下唯看激电流，字成只畏龙蛇走”的疯和尚怀素，于寺庙旁植蕉百亩，每每大醉之时，便于蕉叶上翻墨倒海，此时，山风啸啸，蕉叶滔滔，那些游走的线条，如天地间游走的精灵一般，自由洒脱，狂故不羁，啸傲于尘世之上。
中国人的性情本多拘谨而内敛，能张扬的本就不多，张扬又能张扬出点味道的就更少。当然，魏晋人是颇为张扬的，但观之总让人觉得有做戏的成分，不够透彻。透彻的也不是全无，像刘伶，可惜越看就越让人觉得像无赖。率性的文人让人观之可喜，无赖文人只让人闻之可憎。倒是那个疯和尚怀素更本色一些，破衣袈裟，鞋儿破，帽儿破，芒鞋走天涯，像极了武侠里的异人，舞墨如泼，洋洋洒洒，又有着方外之人的狂傲，才正是芭蕉的那种韵味。
不过可惜的是，淋漓如芭蕉者，在画里，往往只有做陪衬的份儿，它们常常是要与樱桃、枇杷这些明艳的水果为伍的。“红了樱桃，绿了芭蕉”，要的是红绿参差的清新可喜。若是枇杷，则一定要染出色来，芭蕉到底只是一片或浓或淡的背景。
有次读到一则小文，是讲董桥的，题目是“红了董桥，绿了芭蕉”，观之可喜，真是俏皮得玲珑可爱。董桥的文字，本就像精灵古怪又通身灵慧，本是像极了樱桃。董桥身上的那现代士大夫气，恐怕也只有用芭蕉托着，才算出味。
当然也有故作风雅的人物，用芭蕉来嬉戏，小情小调的，虽也绮丽，但到底脱不了小家子气。比如清代那个叫秋芙的，就曾在芭蕉上题了诗，与她的夫君玩笑。“是谁多事种芭蕉，朝也潇潇、暮也潇潇。是君心事太无聊，种了芭蕉，又怨芭蕉。”在芭蕉上题诗，历代都有，本也不是秋芙的原创，秋芙做了，只因为她是那种袅娜的人物，病恹恹地歪在床角，气若游丝的样子，但更多的还是紫陌深处的那种沉沉的没落味道，过于唯美了，反而不若李清照的爱蕉那么直率天然一些。“知否，知否，应是绿肥红瘦。”她本来就是心高气傲的率性人物，只可惜命不好，后半生给弄得那么阴气沉沉。她的爱蕉，倒还是早年的口味——个人早年的癖性，即便让岁月的.尘掩了再掩，也还是要不时地露出来的。那次去漱玉祠，看古幽的院内那样的几株芭蕉，在北地，竟也活出一派淋漓，觉得芭蕉到底是很大气的植物，也难怪易安要切切地喜欢着。
(选自《散文》2004年第6期)
1.作者说，芭蕉“不适合齐白石的笔墨”，丰子恺漫溢禅意的画笔“也不适合芭蕉”。其原因是什么?(4分)
2.第三段中说疯和尚怀素“破衣袈裟……才正是芭蕉的那种韵味”。请说说你对“芭蕉的那种韵味”的理解。(分5)
3.作者通过联想、比较，写了不少与芭蕉有关联的内容。请结合全文，谈谈作者为什么要以“多事芭蕉”为题。(5分)
4.下列对这篇散文的赏析，正确的两项是(2分)()
A.本文开篇以梅竹兰与芭蕉作比较，接着用文人眼里的瓜瓜果果与芭蕉作类比，继而又以芭蕉比照几种人，其目的就是托物言志，表达对芭蕉品质的赞美。
B.“山风啸啸，蕉叶滔滔，那些游走的线条，如天地间游走的精灵一般，自由洒脱，狂放不羁，啸傲于尘世之上。”这里的比喻、拟人，生动而形象地突出了芭蕉的逸气。
C.第四、五两段都是写芭蕉只能做陪衬，这与芭蕉桀骛狂放的性格形成极大的反差，在这鲜明的对比中，告诉人们，千万不要像芭蕉那样：心比天高，命如纸薄。
D.文章最后一段分别引用秋芙、李清照的诗词句子，有力说明文如其人。秋芙不配在蕉叶上题诗，李清照的“应是绿肥红瘦”，直接表达了她对芭蕉的喜爱。
E.文章以说芭蕉讨人喜欢是因为它有真率的特点开篇，以称赞李清照“切切地喜欢着”芭蕉是因为她“本来就是心高气傲的率性人物”结束，可谓首尾呼应。
参考答案：
1.作者说，芭蕉“不适合齐白石的笔墨”，丰子恺漫溢禅意的画笔“也不适合芭蕉”。其原因是什么?
提示：由文中所提齐白石的与丰子恺的风格可知答案。
参考答案：齐白石的笔墨讲究平和淡远，不能体现芭蕉很浓的仙气；丰子恺的笔意温润晶莹有余，缺少芭蕉的率性狂放。
2.第三段中说疯和尚怀素“破衣袈裟……才正是芭蕉的那种韵味”。请说说你对“芭蕉的那种韵味”的理解。
提示：由“舞墨如泼，洋洋洒洒，又有着方外之人的狂傲”可筛选分析出答案。
参考答案：逸气、狂放、率性。
3.作者通过联想、比较，写了不少与芭蕉有关联的内容。请结合全文，谈谈作者为什么要以“多事芭蕉”为题。
答案:借用秋芙的诗句，说明芭蕉具有多方面的特点，有逸气但亲切，很家常但狂放，很直率又甘于做陪衬，给人以不同角度的启发思考。
4、答案：AE
提示：B项引用的句子主要突出的是芭蕉的狂放与率性。C项对比作用概括有误，作者是从另一角度来看芭蕉的。D项中“应是绿肥红瘦”是对海棠而言的，这里是借用，而非“直接表达”；“秋芙不配在蕉叶上题诗”也不恰当。
郭沫若《题芭蕉图》赏析
这是1949年1月29日为李初梨同志收藏的清代画家高凤翰所画芭蕉的题诗。李初梨，四川江津人，早年留学日本，青年时期参加创造社，倡导无产阶级革命文学，是最早的左翼文艺工作者之一。以后，一直从事革命斗争。他喜欢收藏古字画，特别是明清字画。他鉴赏书画，不仅着眼于作品的艺术成就，而且特别L视作家的品格、节操。《芭蕉图》是他收藏的大量书画之一，高凤翰所画。
中国自古有“文如其人”、a画如其人”的说法。要作文作画，首先得作人。郭沫若也一再说过:“诗的能伟大不伟大，不是诗形式的间题，而是人的间题，人格的问题，思想的同题，生活的问题。”(《诗歌的创作》)这首题画诗，既是对画的赞扬，更是对人品节操的赞烦。
“挥毫窗下拂诗笺，得识西园信有缘。”一落笔，作者就从自己题诗的心情写起。“挥毫”，挥笔，“信”，确实，“缘”，缘分，机缘，都表示作者的兴奋、喜悦之情。为什么喜悦呢?因为自己过去对高凤翰的`艺术造诣及人品、节操有相当了解，但又未能亲见其物，而今天能见到，其喜悦是不言而谕。“信有缘”几个字，充分表现了渴求了解，能够如愿以偿的高兴心情。于是由鉴赏画本身到颂扬画画的人。
“顽石嶙峋余续骨，新蕉孤洁扇轻烟。”一句写画的背景，山岭上林立峻峭的岩石，犹如骨颐在喉，给人一种不吐不快的感觉。一句写画的主体，孤芳高洁的芭蕉犹如扇子轻轻飞动，扇起云烟缭绕的景色。两句着力从气韵，从情趣上描绘画面的形态，而用字上又往往一语双关，写画面，赞人品。
“淋漓豪气氮氲里，落拓襟怀啸傲前。”“淋漓”，形容画笔酣墨饱。“低氛”，气盛貌。着力写画面的气氛，豪放、酣畅。“落拓”，放浪不羁。“啸傲”，歌咏自得，形容放旷不受拘束。着力写芭蕉的形态气质。这两句也是一语双关，既是对画面的描绘，也是对画家品格的赞颂。
“老夫心雄犹尚左，似无似有法先天。”最后以赞颂画家的人品与技艺作结。前句赞烦人品。高凤翰不媚权贵，遭际坎坷，晚年右竹残废，以左手作画。其画如人。重写生，重表现真实感情，反对因袭保守，富有创新精神，往往在抒发胸中块磊时，范藏着对当时黑暗现实的愤慈之情，对民间疾苦有所了解与同情，因而得到诗人的赞扬。
全诗处处双关，名为赞画，实为赞人。优秀的艺术品必然要具有优秀的人品的真理再次得到证明。