儿童舞蹈是一幅色彩斑斓的画，是一首天真无邪的诗，是童心的展示，是童趣的描摹。幼儿舞蹈是儿童舞蹈的一个组成部分，它的创作主体是成人，而接受的主体（包括表演的主体）却是幼儿。为了更好、更细致地研究幼儿舞蹈创作的基本规律，下面简单分析一下影响幼儿舞蹈创作的因素。
一、受幼儿心理特点的影响
幼儿期是幼儿个体迅速生长发育的时期，随着年龄的增长，他们的肢体活动能力有了很大进步，动作变得更加灵活、协调。同时，他们的内心世界非常丰富、美好，他们感知事物的特点和方法也很独特。
1、幼儿舞蹈的趣味性
由于幼儿心理发展的特征所限，幼儿在参与舞蹈活动时，往往会受情感因素的支配，他们对艺术作品的审美体验往往是感性的、直觉的。如果在幼儿舞蹈创作过程中不能有效地激发和调动幼儿的兴趣，他们就会感到枯燥无味，原本非常自然的表现力也会随之消失。
为了让幼儿自始自终保持兴趣，我们在创作时巧妙地将舞蹈与游戏结合起来。幼儿天性好玩、好奇，在玩的过程中他们会表现出注意力高度集中、情感极端投入等现象。如果我们将舞蹈与游戏和谐统一起来，并围绕某一思想内核，予以肢体的夸张和变形，进而形成饱含儿童情趣、富有舞蹈形态的艺术风格，就能使舞蹈变得生动感人。例如在舞蹈《我的小鸡》中，一群小朋友扮作小鸡蹲在箩筐里，一个喂鸡的小朋友把箩筐上面的纱布揭开了，于是小鸡们高兴地跑出来，追逐着、游戏着，一只小鸡还啄了一下小朋友的手指。后来小朋友把小鸡重新赶回箩筐，可是有一只小鸡就是不肯进去… …正因为这个舞蹈与游戏巧妙地结合在一起，才使这个舞蹈变得富有童趣。
2、幼儿舞蹈的知识性
幼儿的思维是以具体形象性为主要特点的，幼儿舞蹈的知识性是幼儿认识和把握事物的方式和能力特点在幼儿舞蹈中的反映。
亚里士多德认为：“儿童一开始就具有模仿的本领。模仿就是学习。”皮亚杰认为：儿童的模仿能产生表象，是日后形成思维的准备，而模仿又恰恰是儿童日常生活中增长知识和能力的主要手段。如幼儿在舞蹈中模仿小金鱼在湖水中摇头摆尾的自由形态，在模仿拔萝卜动作中体会“人多力量大”的道理。但我们要注意的是幼儿舞蹈绝非是模仿性舞蹈。只有在模仿中纵向深入，取其精髓，幼儿舞蹈作品才可能是对幼儿生活、精神风貌、幼儿情怀的真实写照。
例如，幼儿舞蹈《鱼儿快来》描绘了一位小姑娘在公园看到一条美丽活泼的小金鱼，喜爱之余将其捕获的生活情景。失去自由的小金鱼乱游乱撞，惊恐不安的情景撞击着小姑娘善良的心。这时她看到湖边禁止捕鱼的告示，便将小金鱼放回湖中。该舞蹈以爱为发展主线，既表现了小姑娘热爱大自然的情感，又表现了她富有爱心的个性。既表现了儿童观鱼、捕鱼的生活情景，又反映了社会道德对儿童行为的约束。这就是舞蹈所表现出来的丰富内涵。
3、幼儿舞蹈的幻想性
幻想性通常是界定儿童艺术的最显著的标志，因为幻想是儿童心理活动中最活跃的因素。在舞蹈中，他们可以像小鸟一样在天空中飞翔，可以在地穴中作统领蚂蚁的蚁王，可以是穿行于太空的小超人等等。儿童在幻想过程中真实而强烈的情感和直接表露想象的特点，正是幼儿舞蹈艺术形象的依托。
二、生活内容及环境的影响
幼儿舞蹈艺术作品的反映，是客观生活通过人的大脑思维和艺术加工的再现。丰富多彩的生活使幼儿着迷，创编幼儿舞蹈时应把握幼儿生活的脉络。
1、细心观察幼儿生活的闪光处
今天，生活在城市和农村、发达地区的孩子在某些方面是有差别的，我们应该努力、细心地捕捉幼儿生活的闪光处。例如《步步高》就是一个典型的例子。孩提时代，人人都希望自己快点长大，常常因此而互相攀比高矮。创编者将这个题材进行艺术加工，使生活中的平凡小事成为有内涵深远、富有童趣的好作品。这是编导在细心观察生活的基础上，对生活的一种独到的见解。
又如舞蹈《洗衣歌》通过洗衣劳动的场面来反映军民雨水之情，许多细节引人入胜，但如果让幼儿来表演，就难以表现它原来的思想内涵。如果在选择题材时，我们忽略表演的对象和接受的主体，用成人的表现方式、要求限定幼儿的表演，就会使幼儿舞蹈节目老气横秋，缺乏童趣。因此，在创作幼儿舞蹈时，应尽可能挖掘幼儿生活的闪光处，创作出既容易理解又有童趣的好作品。
2、表现生活情趣
幼儿舞蹈源于生活，但舞蹈动作不是简单摹写与再现自然的生活动作，它需要通过精心的选择、提炼和组织，采用比拟和象征的手法，把生活动作典型化，使之升华成富于表现力的动作，给人以美的意象。
我们创编幼儿舞蹈时，要引导幼儿根据有趣的形象动作想象出这个动作传达了一种怎样的情绪，如请幼儿根据某一动作想象这是表现雨天戏耍的情景，还是过小溪时那种踩在石头上小心翼翼的心情等，逐步吸引幼儿共同参与舞蹈的创作。
3、综合考虑各种艺术手段
幼儿舞蹈虽源于孩子的生活，但它又带有舞蹈表演艺术的特点，所以它需要艺术综合性手段来配合表现作品的内涵。作为一种表演艺术，一个成功的舞蹈作品不仅需要好的内容、形式、动作，更需要灯光、道具、音乐等综合因素的配合。例如《飞吧，小鸽子》是一个在内容、形式、舞美上都很成功的作品。舞台上淡绿的灯光象征着希望，给小朋友穿的绿色背带裙象征和平，白衣象征着纯洁无暇，给人以美的感受。但事实上，有少数编导的想象总是忽略舞台综合艺术的作用。试想，如果穿上庄严肃穆的黑色衣服去跳活泼、快乐的舞蹈，是否会显得不伦不类呢？
音乐是舞蹈的灵魂。好的音乐容易激发编导的想象，更能使表演者与观众产生共鸣。我们可以选用孩子们熟悉与喜爱的优秀儿童歌曲，通过加伴唱、变奏、间奏等方式，将它们录制成完整的儿童舞蹈音乐。所选择的音乐最好有以下特点：旋律性强，易记好学；形象性强，有情有物；节奏性强，快慢适度，强弱分明；童趣性强，活泼轻快。有时为了使音乐与舞蹈吻合，我们还可以按照舞蹈结构写出合适的音乐或通过剪辑获得合适的音乐。
在创编过程中，我们只能深入了解上述影响因素，才能使我们的创编过程更加顺利，使舞蹈作品更加有吸引力。